Llamamos a esta sección de nuestro blog “Negocios que amamos” y no podría ser más cierto cuando hablamos de Paris Woodhull. ¡AMAMOS París! Artista local, knoxvilliana hasta la médula y reina de la fiesta de baile de historias de Instagram, esta chica genial es una de nuestras queridas amigas y una estrella brillante en la comunidad de creadores de Knoxville. Nos asociamos con Paris para nuestros obsequios mensuales de Instagram y boletines y pasamos un tiempo charlando sobre inspiraciones artísticas, la vida como una jefa ocupada y cómo su último trabajo nos ha inspirado.

Alaina y Paris retroceden muchísimo. Ambos comenzaron a trabajar para Rala en el centro de Knoxville, Tennessee, y aprendieron algo de su jefa y propietaria de Rala, Nanci Solomon, sobre cómo construir el trabajo de sus sueños. Paris es conocida en la comunidad por su estilo de ilustración divertido e inconfundible y, en particular, por sus tiernos mapas dibujados a mano del área de Knoxville. Sin mencionar sus divertidas camisetas impresas a mano y atrevidas pegatinas, todas rematadas con un Una pizca de estilo feminista. Más recientemente, sin embargo, ha asumido algunos proyectos más grandes -literalmente-, el más notable en forma de un mural enorme, brillante y alegre en Printshop Beer Co. en South Knoxville.

Pintado como parte de la iniciativa Walls for Women y patrocinado por Visit Knoxville, el mural de París se extiende a lo largo de un lado de la cervecería y representa una colección de personajes coloridos y formas orgánicas pintadas en divertidos rosas, azules atrevidos y naranjas opulentos. Cada uno de estos personajes es completamente único y cada uno interactúa de alguna manera con el personaje que tiene al lado. Algunos se abrazaban, otros se apoyaban unos en otros para apoyarse, algunos capturaban un movimiento en medio del baile: esta imagen realmente resonó en nosotros. Cuando miramos este mural, sentimos una conexión entre las imágenes y el clima actual (en muchos sentidos) de unión en la incertidumbre y la incomodidad. ¿Un grupo de humanos completamente únicos que se conectan y colaboran para llenar y mejorar el espacio con sus propias cualidades, habilidades y perspectivas asombrosas? *Beso del Chef*, nos encanta. ¿Qué pasa con nuestras propias diferencias, cualidades únicas, fortalezas y debilidades? ¿Qué estamos aportando que edifique a otros y genere apoyo? ¿Qué pasa si nuestras debilidades son superpoderes? ¿Qué pasa si nuestras diferencias nos hacen más fuertes juntos? ¿Qué pasa si las cosas por las que nos avergonzamos son las que nos hacen poderosos? Con una declaración tan fuerte que emana naturalmente de esta pieza, estábamos muy emocionados de conversar con Paris sobre su trabajo y su vida como artista en Knoxville.

CG: ¿Cuál es la mejor parte de ser un creador con su propia pequeña empresa?

PD: ¿Honestamente? La satisfacción de llegar a un punto en el que mi negocio se siente estable y estoy pagando las cuentas con arte. Qué. Más. Podría. Deseo. *Insertar emoji de corazón* Viniendo de una experiencia en bellas artes, definitivamente me enseñaron la mentalidad de "artista hambriento". Me enseñaron que crear por dinero hacía que el arte fuera "sucio" o "menos puro". Ese nunca ha sido mi problema. Creo mi mejor trabajo cuando me siento mentalmente estable y financieramente seguro. ¡¿Por qué carajo a alguien le enseñan a anhelar lo contrario?!

Mi segunda respuesta es cuándo puedo ayudar a crear otro pequeño fabricante. Creo que los recursos son panes/peces y el karma es real. Tuve tantas personas amables que me echaron una mano cuando comencé y siempre les estaré agradecido.

CG: ¿Puedes compartir un poco sobre lo que inspira tu proceso y tus productos?

PW: Todo, desde mi propio diálogo interno hasta eventos mundiales y personas a las que admiro. No creo que nada inspire mi proceso o mis productos, es la culminación de intereses actuales y el uso de mi arte como herramienta para mi propia terapia (hola 2020, apestas jajaja). Más específicamente, me encanta la moda (Molly Goddard me aclara babear), patrón/color atrevido (Lisa Congdon eres un ícono), cultura pop, diseño textil, personas que se defienden a sí mismas/a los demás y cuando se mezclan diferentes géneros (la razón por la que me llamo ilustradora y no diseñadora).

CG: ¿ Cuáles son los desafíos/recompensas de trabajar en un mural a gran escala en comparación con su trabajo más típico a menor escala?

PW: Es un desafío/recompensa, todo en uno. Me obligó a salir muchísimo de mi zona de confort. Todo lo sentí fuera de mí y, sinceramente, todavía no puedo creer del todo que lo hice.

CG: ¿ Cuál fue la inspiración para este mural y qué significa para ti?

PW: El proyecto fue patrocinado por Visit Knoxville y se llamó "Muros para mujeres". Fue iniciado por la organización sin fines de lucro Do More Art para celebrar el centenario de la 19.ª enmienda y brindar a las mujeres artistas la oportunidad de crear obras de arte a gran escala. Dicho esto, se nos permitió crear cualquier cosa. Lo aproveché como una oportunidad para crear algo ruidoso, funky y simplemente... ¡DIVERTIDO! La pieza no tiene un significado directo ni una trama. Quería aprovechar esto como una oportunidad para ampliar mi portafolio más allá de ilustrar mapas y arriesgarme. Todas las figuras del mural provienen de dibujos que hice como parte de mi práctica de cuaderno de bocetos el año pasado. Los junté, luego sumé/resté para que encajaran en la pared. Quería que algunos de los cuerpos interactuaran con el espacio... como la niña con el pie sobre la puerta y el hombre con los brazos sobre la ventana. Todos los colores son una especie de recopilación de inspiraciones: otros ilustradores a los que admiro + moda + diseño textil/patrón. Tomé estas inspiraciones y luego les di mi propio toque agregando o restando color.

El mural se titula “Victoria” en honor a mi pariente Victoria Claflin Woodhull, quien fue la primera mujer en postularse para presidente de los Estados Unidos en 1872. Aunque la pieza no la representa, siento que representa su energía mientras sigo adelante con el legado de los derechos de las mujeres haciendo exactamente lo que quiero hacer... ¡crear arte! Más específicamente, la pieza está inspirada en la danza moderna, la interacción de los cuerpos, el diseño textil y una variedad de otras influencias. Es básicamente una recopilación de todas mis cosas favoritas.

CG: ¿Qué te gusta de vivir y trabajar como artista en Knoxville?

PW: Todo ello. Pero sobre todo amo a la gente y el fuerte sentido de comunidad. Me encanta que seamos grandes, pero pequeños en muchos sentidos. Somos humildes y trabajamos muy duro. Como la mayoría de las personas que crecieron aquí, definitivamente pasé por una fase en la que pensé que me iba a mudar y "¡salir de aquí!". Pero me quedé y estoy muy contento. La verdad es que no sería feliz en ningún otro lugar. Sin duda, Knoxville es su hogar.

CG: ¿Quién te inspira?

PW: Es curioso, creo que la mayoría de la gente diría: "¡Gwen Stefani! ¡Dios mío, Dolly Parton! ¡Beyoncé!". Tengo inspiraciones como esta... quiero decir, es un pecado total no amar a Dolly... pero mi primera reacción es la gente cerca de mí. Mi familia, mis amigos, mi amigo... mi abuela (ella era una fuerza a tener en cuenta).

CG: ¿ Cuándo supiste que querías tener tu propio negocio?

PW: Nanci (malditamente rudo) ¡Salomón! Al igual que Alaina, crecí en lo que cariñosamente llamamos la escuela "Nanci". Ella es la dueña de Rala y me ha enseñado todo lo que sé sobre negocios. A lo largo de los 11 años que trabajo para ella, me ha infundido mucha confianza y empuje, y también me ha ayudado a resolver problemas empresariales en general. La amo muchísimo y amo muchísimo a Rala. Todavía estoy aprendiendo cosas de ella y no estaría donde estoy hoy sin ella, punto.

CG: ¿Tienes un mantra? ¿Lo compartirás con nosotros?

PW: Me refiero a algunas manifestaciones positivas. Una vez una amiga me dijo que siempre me escuchaba hablar sobre la posibilidad de que las cosas no funcionaran... pero ¿y si lo hicieran? ¿Qué pasaría si comenzara asumiendo que funcionarían y confiaría en mi ética de trabajo? Y si no estaba destinado a ser, entonces no estaba destinado a ser. Creo que lo que ella estaba tratando de decir es que la energía que yo estaba emitiendo era negativa cuando fácilmente podía cambiarla a positiva. Esto me ha ayudado mucho... ¡Creo que también ha impedido que me crezcan algunas canas premeditadas!

Además, "no le agradaré a todo el mundo, y eso está bien". Puedo complacer a la gente y eso viene acompañado de una gran dosis de inseguridad. Me ha ayudado mucho reconocer quién soy y recordar que no seré del agrado de todos, y eso está bien :-)

Si bien eso es definitivamente cierto, París es sin duda nuestra taza de té. Si no ha visto su mural en la vida real, le recomendamos encarecidamente una visita a Printshop Beer Co. para presenciar la belleza en persona: contiene multitudes. Si lo has visto, deja tu comentario en los comentarios para contarnos qué te dice este mural. ¡Un millón de gracias a nuestra increíble amiga Paris Woodhull por ser increíble, por hacer que Knoxville sea más brillante y hermosa y por colaborar con nosotros! Amamos mucho el trabajo de Paris y sabemos que a usted también le gustará. Obtenga más información sobre Paris y su trabajo en Instagram @ParisWoodhull y en su sitio web ParisWoodhull.com .